Achille in Sciro – Wikipedia

Werkdaten
Titel: Achille in Sciro

Zweiter Akt, Szene VIII.
Ulisse: „E qual sarà, se non è questo Achille?“

Form: Opera seria
Originalsprache: Italienisch
Musik: Erste Vertonung von Antonio Caldara
Libretto: Pietro Metastasio
Uraufführung: 13. Februar 1736
Ort der Uraufführung: Hoftheater Wien
Ort und Zeit der Handlung: Die Insel Skyros, mythische Zeit
Personen
  • Licomede, König von Sciro
  • Achille in Frauenkleidung unter dem Namen Pirra, Geliebter von Deidamia
  • Deidamia, Tochter von Licomede, Geliebte von Achille
  • Ulisse, Botschafter der Griechen
  • Teagene, Prinz von Calcide, Verlobter von Deidamia
  • Nearco, Achilles Freund und Aufseher
  • Arcade, Vertrauter von Ulisse
  • La Gloria (Der Ruhm)
  • Amore (Die Liebe)
  • Il Tempo (Die Zeit)

Achille in Sciro ist ein Opern-Libretto, ein Dramma per musica in drei Akten von Pietro Metastasio. Es wurde von zahlreichen Komponisten vertont. Die erste Vertonung durch Antonio Caldara wurde am 13. Februar 1736 zur Hochzeit Maria Theresias mit Franz von Lothringen in Wien uraufgeführt.[1][2]

Eine deutsche Übersetzung des Librettos von Johann Anton Koch erschien 1772 unter dem Namen Achilles in Scyro im vierten Band seiner unvollendet gebliebenen Gesamtausgabe Des Herrn Abt Peter Metastasio Kayserl. Königl. Hofpoetens Dramatische Gedichte.[Digitalisat 1]

Handlung

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Das Libretto handelt von der Jugend des griechischen Helden Achille. Ihm wurde prophezeit, dass er im Trojanischen Krieg fallen werde. Um dies zu verhindern, schickte ihn seine Mutter, die Meeresnymphe Thetis, als Frau verkleidet zusammen mit seinem Freund Nearco an den Hof von König Licomede auf die Insel Sciro. Dort verliebte er sich in die Prinzessin Deidamia. Erst durch eine List des hier Ulisse genannten Odysseus kann er im Verlauf der Oper dazu gebracht werden, in den Krieg zu ziehen.

„Es ist durch das Gerücht schon hinlänglich bekannt, wie alle Fürsten von Griechenland ihre Kräfte zusammen vereinigten, um das durch die Entführung der Helena erlittene Unrecht, mit der Zerstörung von Troja zu rächen. Während daß sich diese furchtbare Armee versammlete, breitete sich unter den vereinigten Haufen die Weissagung aus: daß sie niemals die feindliche Stadt erobern würden, wenn sie nicht den jungen Achilles, einen Sohn der Thetis, und des Peläus bey sich führten: und diese erhielt nach und nach so viele Gewalt über die Gemüther der abergläubischen Kriegsleute, daß sie zur Schande ihrer Anführer ohne den Achilles nicht abreisen zu können, vorgaben. Thethis, welche dieses erfuhr, und um das Leben ihres Sohnes besorgt war, wenn er die Waffen führen sollte, beschloß, ihn den Nachstellungen der Griechen zu entziehen. Sie begab sich deshalb nach Thessalien, woselbst Achilles unter der Aufsicht des alten Chirons erzogen wurde, nahm ihn mit sich, und verbarg ihn sorgfältig in Frauenskleidern, übergab ihn einem ihrer Vertrauten, befahl ihm, daß er ihn sollte nach der Insel Scirus, den königlichen Sitz des Licomedes, führen, und daß er ihn daselbst unter dem Namen der Pirrha, als seine eigene Tochter genau bewachen sollte. Dieser vorsichtige Diener vollführte ihren Befehl auf das genaueste; er gieng mit einem so grossen Pfand nach Scirus, er veränderte, um desto weniger erkannt zu werden, seinen wahren Namen in Nearchus, und wuste es so glücklich an diesem Hofe dahin zu bringen, daß sie beyde in kurzem ansehnliche Ehrenstellen erhielten, er unter den königlichen Ministern, und die vorgegebene Pirrha, unter den Hof-Damen der Prinzeßinn Deidamia, der Tochter des Licomedes. Unter Begünstigung der falschen Kleider, konnte Achilles ganz in der Nähe die unzähligen Reize der schönen Deidamia bewundern; er wurde dadurch verliebt gemacht; er konnte es ihr nicht länger verbergen, fand Gelegenheit mit ihr davon zu sprechen, und beyde wurden von einer heftigen gegenseitigen Liebe entzündet. Der wachsame Nearchus wurde dieses mit der Zeit gewahr, und, anstatt sich ihrer wachsenden Liebe zu widersetzen, wendete er vielmehr alle Kunst an, sie zu unterhalten, da er sich an der verliebten Prinzeßinn einen Schutz versprach, die Ungeduld des Achilles im Zaum zu halten; welcher, da er die hitzigen Anfälle seines kriegerischen Gemüths nicht unterdrücken konnte, über die weichlichen weibischen Zierrathen, als über unerträgliche Fesseln, zürnete: und bey dem Blitzen eines Degens, bey dem Schall einer Trompete, oder wenn er nur blos davon reden hörte, ganz ausser sich selbst war, und befürchten ließ, er möchte sich verrathen. Und er würde es auch gethan haben, wenn nicht die aufmerksame Deidamia, welche in Furcht stand, ihn zu verlieren, es so weit gebracht hätte, daß er sich mäßigte. Inzwischen kostete ihr diese Sorgfalt viele Mühe, da es in der Griechischen Armee bekannt war, wo, und in welcher Kleidung Achilles sich verbarg, oder wenigstens zweifelhaft schien. Es wurde dahero unter ihnen beschlossen, einen klugen Gesandten an den Licomedes zu senden, welcher, unter dem Vorwand, um Schiffe und Soldaten zur Belagerung von Troja zu bitten, sich Mühe geben sollte, gewiß zu erfahren, ob Achilles da sey, und ihn, durch was vor ein Mittel es auch geschehen könne, mit sich zu bringen. Ulysses, als der geschickteste unter allen andern, wurde bestimmt, dieses mißliche Geschäfte auszuführen. Er reißte ab, und landete eben an dem Tage, da man in Scirus die feyerlichen Feste des Bacchus begieng, an der dasigen Küste an. Das Glück bot ihm bey seiner Ankunft alsobald hinreichende Anzeige dar, seine Untersuchungen in Gang zu bringen. Er machte sich dieselben auch zu nutze. Da er argwohnete, daß Achilles in der Pirrha verborgen sey, so sann er auf Mittel, sich davon gewiß zu versichern; er verschafte sich die Gelegenheit, mit ihr, ohnerachtet der gefährlichen Bewachung des Nearchus und der Deidamia, zu sprechen; er bediente sich alsdenn aller seiner künstlichen Beredsamkeit, und überredete ihn, mit zu reisen. Die Prinzeßinn, welche hiervon Nachricht erhalten, eilte, es zu verhindern, und fand den Achilles in der grausamsten Ungewißheit, ob er ihr, oder dem Ulysses folgen sollte. Der eine wendete die allerstärksten Bewegungsgründe der Ehre an, um ihn mit sich zu nehmen, die andere bediente sich der kräftigsten Zärtlichkeiten der Liebe, um ihn da zu behalten, und Achilles, der von zwey so gewaltsamen Leidenschaften zu gleicher Zeit bestürmet wurde, war unentschlossen und voller Zweifel in diesem quälenden Streit. Der weise König aber legte ihn bey. Er hatte alles unter währender Unruhe erfahren; überließ den verlangten Held dem Bitten des Ulysses, und gab dem Achilles die königliche Prinzeßinn, indem er ihnen zugleich Vorschriften gab, wie sie durch eine kluge Abwechselung die zärtlichen Liebessorgen, und die kriegerischen Arbeiten unter sich theilen sollten, und auf diese Art vereinigte er in seinem niedergeschlagenen Gemüthe sowohl die Ehre, als die Liebe.

Man findet diese Geschichte in fast allen sowohl alten, als neuen Poeten, da sie aber in Absicht der Umstände nicht übereinkommen, so haben wir, ohne uns weder an den einen, noch den anderen zu halten, von einem jedweden dasjenige herausgenommen, was zu Einrichtung unsers Schauspiels das dienlichste ist.

Der Schauplatz ist in der Residenz des Königs Licomedes, auf der Insel Scirus.“

– Pietro Metastasio: Vorwort aus dem Libretto der Vertonung von Johann Friedrich Agricola, Berlin 1765[Digitalisat 2]

Die folgende Inhaltsangabe basiert auf dem Libretto der 1736 erschienenen Vertonung von Antonio Caldara.[3]

Erster Akt

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Auf dem Platz vor dem Bacchus-Tempel an der Küste der Insel Sciro feiern die Bacchantinnen ein Fest ihres Gottes. Unter ihnen befinden sich auch Deidamia und Pirra, der verkleidete Achille. Der Ritus wird von Trompetenklang unterbrochen, und alle schauen in Richtung Meer. Zwei Schiffe sind zu sehen. Auf den Schiffen befinden sich Soldaten. Nearco erkennt jedoch am Schiffsschmuck, dass sie freundliche Absichten haben. Achille würde die Schiffe gerne noch länger beobachten, aber Nearco rät ihm davon ab. Es könne auffallen, wenn er noch länger unbegleitet in Frauenkleidern hier bleibe. Außerdem werde in der Zwischenzeit Deidamia mit Teagene, dem Prinzen von Chalcis zusammentreffen, und König Licomedes wolle die beiden noch heute einander versprechen.

Nachdem Achille gegangen ist, macht sich Nearco Gedanken, wie er Achilles Identität weiterhin verbergen kann. Sobald er Kampfeslärm oder Trompeten hört, ist er nicht mehr zurückzuhalten. Außerdem weiß er noch nichts von der Prophezeiung, dass er für den Sieg gegen Troja unabdingbar ist und daher von ganz Griechenland gesucht wird. Die mit den Schiffen angekommenen Gäste Ulisse und Arcade kommen nun ans Ufer und werden von Nearco begrüßt. Er macht sich auf, sie dem König zu melden. Ulisse hat Nearco jedoch erkannt, da er ihm am Hof von Achilles Vater Peleus begegnet war. Er vermutet daher, auch Achille hier finden zu können.

In den Gemächern Deidamias bittet König Licomede sie, in den Garten zu gehen, um dort ihren zukünftigen Gemahl Teagene zu begrüßen. Er selbst werde von den griechischen Gesandten erwartet. Nachdem er gegangen ist, kommt Achille und macht ihr Vorwürfe wegen ihrer Verlobung mit Teagene. Sie versichert ihm jedoch, keinerlei Gefühle für diesen zu hegen. Sie will alles tun, um bei Achille bleiben zu können. In der Zwischenzeit solle er jedoch mehr auf seine Tarnung achten, um nicht erkannt zu werden. Er verspricht ihr, vorsichtig zu sein. Da erscheint Ulisse. Pirra (Achille) ist zornig über sein unbefugtes Eintreten ins Frauengemach. Ulisse wird sofort misstrauisch und verlangt zu wissen, wer sie ist. Deidamia nennt ihm den Namen Pirra. Ulisse entschuldigt sich damit, sich im Zimmer geirrt zu haben. Er wolle zum König, um ihn um Schiffe und Krieger für den bevorstehenden Krieg zu bitten.

Ulisse ist die Ähnlichkeit Pirras mit Peleus aufgefallen. Auch seine Sprache und seine Blicke haben ihn verdächtig gemacht. Noch ist er sich aber nicht ganz sicher, dass es Achille ist. Arcade berichtet ihm, dass Nearco vor einem Jahr gemeinsam mit Pirra angekommen sei. Diese sei eine Freundin der Prinzessin Deidamia.

Im Palastgarten erwartet Deidamia Teagene. Achille versteckt sich dort, um das Gespräch zu beobachten. Licomede kommt und stellt ihr Teagene als zukünftigen Ehemann vor. Als Teagene ihr Komplimente macht, kann sich Achille nicht mehr zurückhalten und kommt aus seinem Versteck. Scherzhaft stellt ihn Licomede Teagene als seinen Rivalen vor, weil Pirra Deidamias ständige Begleiterin sei. Deidamia bittet Teagene, nicht von Liebe mit ihr zu sprechen, da sie daran nicht interessiert sei. Sie entfernt sich. Teagene ist verwirrt über diesen Empfang. Als er versucht, Deidamia zu folgen, wird er von Achille aufgehalten.

Zweiter Akt

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In einer mit Herkules-Skulpturen ausgestatteten Loggia berichtet Arcade Ulisse, dass alle Vorbereitungen für seinen Plan getroffen wurden. Ihre Leute sollen einen Kampf simulieren, um Achille aus der Reserve zu locken. Ulisse weiß, dass dieser Waffenlärm nicht widerstehen kann. Sie sehen Pirra kommen und beschließen, ihr Verhalten zu beobachten. Während Arcade sich versteckt, tut Ulisse so, als wäre er völlig versunken in der Betrachtung der Statuen. Dabei vergleicht er Herkules auf verschiedene Weise mit Achille, während Arcade Pirras Reaktion beobachtet. Bevor es zu einer Entscheidung kommt, erscheint allerdings der König und holt sie zum Essen. Am nächsten Morgen möchte er ihnen die bereitgestellten Schiffe und Krieger vorführen.

Licomede bittet Achille, Deidamia von den Vorzügen Teagenes zu überzeugen.

Achille erzählt Nearco, wie sehr er sich inzwischen durch die Frauenkleidung erniedrigt fühlt. Nearco ist besorgt wegen Deidamia, die sofort unruhig wird, wenn Achille sie nur einen Moment allein lässt. Sie beschließen, zu ihr zu gehen. Nearco wundert sich über Achille. Bei Waffenlärm ist er kaum zu bändigen, aber sobald er an Deidamia denkt, beruhigt er sich sofort.

In einem großen Saal sitzen alle am gedeckten Tisch. Teagene fällt die Vertrautheit zwischen Deidamia und Pirra auf. Ulisse spricht vom bevorstehenden Kampf, an dem ganz Europa teilnehmen wird. Arcade beobachtet dabei Pirras Reaktionen. Pirra (Achille) ist tatsächlich aufgewühlt aufgestanden. Aber dann bittet Licomede sie um einen Vortrag auf der Leier.

Achilles Lied wird unterbrochen, als einige Leute aus Ulisses Gefolge Gastgeschenke aus Ithaka bringen. Darunter befindet sich auch eine prächtige Rüstung, die von Achille besonders bewundert wird. Deidamia kann ihn gerade noch rechtzeitig zur Vernunft bringen. Da ertönt von draußen Waffengeklirr. Der von Ulisse und Arcade vorgetäuschte Kampf zwischen ihren Leuten und den königlichen Wachen bringt Achille dazu, die Leier wegzuwerfen, die Rüstung zu ergreifen und sein Schwert zu ziehen. Nachdem er so enttarnt wurde, erzählt Ulisse ihm vom Auftrag der Griechen. Achille ist hin- und hergerissen zwischen seiner Kampfeslust und seiner Liebe zu Deidamia, die er nicht zurücklassen möchte. Schließlich zerreißt er seine Kleider und folgt Ulisse. Deidamia ist verzweifelt und bittet Nearco, Achille aufzuhalten. Dann wird sie von Teagene angesprochen, der wissen möchte, was mit ihr los ist. Sie kann es ihm aber noch nicht sagen. Teagene bezweifelt, dass sie wirklich bereit ist, ihn zu heiraten.

Dritter Akt

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Ulisse und Achille bereiten sich auf die Abreise vor. Arcade kommt und drängt zur Eile. Ulisse teilt er heimlich mit, dass Deidamia auf dem Weg zu ihnen ist. Achille jedoch sagt er, er fürchte, der König könne versuchen, ihre Abreise zu verhindern. Da kommt Deidamia und macht Achille Vorwürfe. Achille erklärt ihr, dass sich seine Gefühle für sie nicht geändert haben, aber er müsse seiner Pflicht folgen. Ulisse drängt ihn, sich zu entscheiden und wirft ihm Feigheit vor. Deidamia fällt ihn Ohnmacht. Achille eilt zu ihr. Ulisse und Arcade verlassen ihn.

Nachdem Deidamia aufgewacht ist, bemerkt Achille, dass Ulisse fort ist. Nearco kommt und berichtet, dass er auf dem Weg zum König sei, um ihm Pirras wahre Identität zu offenbaren. Auch Teagene habe inzwischen die Wahrheit herausgefunden und befinde sich schon beim König. Achille macht sich ebenfalls auf dem Weg dorthin. Nearco weiß jetzt, dass sein Auftrag fehlgeschlagen ist und überlegt sich, wie er Thetis dies mitteilen kann.

Achille findet Teagene beim König. Dieser erklärt sich freiwillig bereit, auf Deidamia zu verzichten und bittet Licomede, sie mit Achille zu vermählen. Licomede ist froh, in dem berühmten Achille einen so tapferen Schwiegersohn gefunden zu haben. Nun kommen auch Ulisse und Deidamia. Licomede teilt ihr seine Entscheidung mit. Achille soll mit Ulisse in den Krieg ziehen und nach seiner Rückkehr Deidamia heiraten.

Zum Ende der Oper steigen die allegorischen Figuren Ruhm, Liebe und Zeit in einer Wolke vom Himmel herab und besingen mit ihrem Gefolge ein Loblied auf das glückliche Paar. In einer Analogie wird auch dem Brautpaar Maria Theresia und Franz von Lothringen gehuldigt, deren Hochzeit der Anlass des Werkes war.

Geschichte

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Metastasio verwendete mehrere Vorlagen für sein Libretto. Dazu gehören das dritte Buch der Bibliotheke des Apollodor, das neunte Buch der Mythologiae, sive explicationis fabularum libri decem von Natale Conti, Nr. 96 der Fabulae von Hyginus und das erste Buch der Achilleis von Publius Papinius Statius. Außerdem hat die Handlung starke Ähnlichkeiten mit dem 1664 entstandenen Libretto L’Achille in Sciro von Ippolito Bentivoglio, das 1663 von Giovanni Legrenzi vertont worden war. Das lässt vermuten, dass Metastasio unter Zeitdruck stand und dass letzteres als direkte Vorlage nutzte.[1]

Das Werk trägt den Untertitel „dramma immaginato“. Dieser dürfte gewählt worden sein, weil die Handlung keinen echten dramatischen Konflikt hat, der Held durchgängig in Frauenkleidern auftritt und einige übernatürliche Ereignisse stattfinden. Deshalb und wegen des festlichen Anlasses, dem aufwändigen von Antonio und Giuseppe Galli-Bibiena erstellten Bühnenbild und der Verwendung des Chores kann es formal auch als Serenata bzw. festa teatrale bezeichnet werden.[1]

Der Text war nur wenig populär. Dennoch gab es bis ins 19. Jahrhundert hinein viele weitere Fassungen und Aufführungen. 1737 wurde mit Domenico Sarros Vertonung das Teatro San Carlo in Neapel eingeweiht, wo später auch einige andere Fassungen uraufgeführt wurden. Jommellis Version für Wien aus dem Jahr 1749 wurde von Metastasio besonderes gelobt. Die letzte bekannte Vertonung stammt von Pietro Antonio Coppola aus dem Jahr 1825. Sie wurde noch 1832 in Neapel aufgeführt.[1]

Eine anonyme deutschsprachige Bearbeitung als Schauspiel erschien 1761 in Nürnberg unter dem Namen Achilles in der Insul Scyrus.[Digitalisat 3]

Dieses Libretto spielt eine bedeutende Rolle in zwei Romanen, in denen jeweils ein Komponist eine Oper komponiert, deren Titelpartie von seinem Schüler bzw. seiner Schülerin in Rom aufgeführt wird. Im 1795 erschienenen dreibändigen Roman Hildegard von Hohenthal von Wilhelm Heinse handelt es sich dabei um eine junge Sängerin, die als Mann verkleidet nach Rom kommt und dort als vermeintlicher Kastrat große Erfolge erzielt.[4][5] In Cry to Heaven von 1982 (deutsch: Falsetto, 1998) von Anne Rice ist es ein junger Kastraten-Sänger, der damit seine Karriere beginnt.

Vertonungen

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Folgende Komponisten legten dieses Libretto einer meist gleichnamigen Oper zugrunde:

Komponist Uraufführung Aufführungsort Anmerkungen
Antonio Caldara 13. Februar 1736, Theater am Kärntnertor[6][7] Wien zur Hochzeit Maria Theresias mit Franz von Lothringen
Domenico Sarro 4. November 1737, Teatro San Carlo[8][9][10][Digitalisat 4] Neapel zur Eröffnung des Opernhauses am Namenstag des Königs Karl VII. von Neapel.
Giuseppe Arena 7. Januar 1738, Teatro delle Dame[11][12][Digitalisat 5] Rom
Pietro Chiarini 10. Januar 1739, Teatro Sant’Angelo[13][Digitalisat 6] Venedig
Leonardo Leo Karneval 1740, Teatro Regio[14][Digitalisat 7] Turin
Franz Joseph Leonti Meyer von Schauensee 1743, Teatro Viceregio[15] Cagliari als Il trionfo della gloria
Francesco Corselli 8. Dezember 1744, Real Teatro del Buen Retiro[16][17] Madrid zur Verlobung der Infantin Maria Teresa Antonia mit dem Dauphin Louis Ferdinand von Frankreich
Gennaro Manna 20. Januar 1745, Teatro San Carlo[18] Neapel
Giovanni Verocai Sommermesse 1746, Hoftheater[19] Braunschweig
Giovanni Battista Runcher 5. Oktober 1747, Teatro San Samuele[20][Digitalisat 8] Venedig
Niccolò Jommelli 30. August 1749, Burgtheater[21][22] Wien erste Fassung
anonym Karneval 1751, Teatro di Corte[23] Modena
Gregorio Sciroli 1751[24][25] Neapel Aufführungsort zweifelhaft
Antonio Maria Mazzoni 1754, Teatro Ducale[26] Piacenza
Giuseppe Sarti 1759, Det Kongelige Teater[27] Kopenhagen erste Fassung
Johann Adolph Hasse 4. November 1759, Teatro San Carlo[28][29][Digitalisat 9] Neapel
Ferdinando Bertoni Karneval 1764, Teatro San Cassiano[30][Digitalisat 10] Venedig
Carlo Monza 4. Februar 1764, Teatro Regio Ducale[31][Digitalisat 11] Mailand
Johann Friedrich Agricola 16. September 1765, Königliche Hofoper[32][Digitalisat 2] Berlin zur Vermählung des „Prinzen von Preußen“ mit Prinzessin Elisabeth von Braunschweig
Florian Leopold Gassmann Himmelfahrtsmesse 1766, Teatro San Giovanni Crisostomo[33][Digitalisat 12] Venedig
Johann Gottlieb Naumann 5. September 1767, Teatro di Santa Cecilia[34][Digitalisat 13] Palermo
Niccolò Jommelli 26. Januar 1771, Teatro delle Dame[35][22][Digitalisat 14] Rom zweite Fassung
Antonio Amicone 13. August 1772, Teatro San Carlo[36][Digitalisat 15] Neapel
Pietro Pompeo Sales 10. Januar 1774, Cuvilliéstheater[37][38][Digitalisat 16] München
Pasquale Anfossi 4. Februar 1774, Teatro Argentina[39] Rom
Giovanni Paisiello 26. Januar oder 6. Februar 1778, Hoftheater[40] Sankt Petersburg
Giuseppe Sarti 25. Oktober 1779, Teatro della Pergola[41][Digitalisat 17] Florenz zweite Fassung
Giuseppe Gazzaniga Herbst 1780, Teatro di Santa Cecilia[42] Palermo weitere Aufführung im Herbst 1781
Gaetano Pugnani 15. Januar 1785, Teatro Regio[43][44] Turin Libretto revidiert von Vittorio Amedeo Cigna-Santi;
auch 1795 im Theater am Kärntnertor in Wien
Marcello Bernardini 21. November 1794, Teatro La Fenice[45][46][Digitalisat 18] Venedig
Pietro Antonio Coppola 1825, Teatro del Fondo[47][48][Digitalisat 19] Neapel auch 1828 und Winter 1830 im Teatro Comunale in Catania

Aufnahmen und Aufführungen in neuerer Zeit

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Commons: Achille in Sciro – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Digitalisate

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  1. ↑ Johann Anton Koch: Des Herrn Abt Peter Metastasio Kayserl. Königl. Hofpoetens Dramatische Gedichte, aus dem Italiänischen übersetzt. Vierter Band. Krauß, Frankfurt und Leipzig 1772 als Digitalisat beim Münchener Digitalisierungszentrum.
  2. ↑ a b Libretto (italienisch/deutsch) der Oper von Johann Friedrich Agricola, Berlin 1765 als Digitalisat bei der Staatsbibliothek zu Berlin.
  3. ↑ Achilles in der Insul Scyrus. Ein Schauspiel. Verlag Johann Paul Krauß, Nürnberg 1761. Digitalisat bei Google Books.
  4. ↑ Partitur der Oper von Domenico Sarro als Digitalisat beim International Music Score Library Project.
  5. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giuseppe Arena, Rom 1738 als Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  6. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Pietro Chiarini, Venedig 1739. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  7. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Leonardo Leo, Turin 1740 als Digitalisat beim Münchener Digitalisierungszentrum.
  8. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giovanni Battista Runcher, Venedig 1747. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  9. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Johann Adolph Hasse, Neapel 1759 als Digitalisat beim Münchener Digitalisierungszentrum.
  10. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Ferdinando Bertoni, Venedig 1764 als Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  11. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Carlo Monza, Mailand 1764. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  12. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Florian Leopold Gassmann, Venedig 1766 als Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  13. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Johann Gottlieb Naumann, Palermo 1767 als Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  14. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Niccolò Jommelli, Rom 1771 als Digitalisat beim Münchener Digitalisierungszentrum.
  15. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Antonio Amicone, Neapel 1772 als Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  16. ↑ Libretto (italienisch/deutsch) der Oper von Pietro Pompeo Sales, München 1774 als Digitalisat beim Münchener Digitalisierungszentrum.
  17. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giuseppe Sarti, Florenz 1779 als Digitalisat im Internet Archive.
  18. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Marcello Bernardini, Venedig 1794 als Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  19. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Pietro Antonio Coppola, Catania 1830. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.

Einzelnachweise

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  1. ↑ a b c d Don Neville: Achille in Sciro. In: Grove Music Online (englisch; Abonnement erforderlich).
  2. ↑ Metastasio, Pietro. In: Die Musik in Geschichte und Gegenwart. (= Digitale Bibliothek. Band 60). Bärenreiter-Verlag, 1986, S. 50861 ff. (vgl. MGG Band 9, S. 229 ff.)
  3. ↑ Libretto der Oper von Antonio Caldara, Wien 1736 als Volltext (italienisch) bei librettidopera.it, abgerufen am 25. September 2014.
  4. ↑ Daniel Fuhrimann: Herzohren für die Tonkunst. Opern- und Konzertpublikum in der deutschen Literatur des langen 19. Jahrhunderts. Rombach Druck- und Verlagshaus, 2005, ISBN 3-7930-9435-9, S. 136 ff.
  5. ↑ Johann Jakob Wilhelm Heinse: Hildegard von Hohenthal als Volltext bei Zeno.org.
  6. ↑ Achille in Sciro (Antonio Caldara) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  7. ↑ Achille in Sciro (Antonio Caldara) bei operabaroque.fr, abgerufen am 15. Januar 2015.
  8. ↑ Achille in Sciro (Domenico Natale Sarro) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  9. ↑ Karyl Charna Lynn: Italian Opera Houses and Festivals. Scarecrow Press, 2005, ISBN 0-8108-5359-0, S. 279 (online bei Google Books).
  10. ↑ a b Achille in Sciro (Domenico Natale Sarro) bei operabaroque.fr, abgerufen am 15. Januar 2015.
  11. ↑ Achille in Sciro (Giuseppe Arena) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  12. ↑ Achille in Sciro (1738), Datensatz bei APGRD, abgerufen am 26. September 2014.
  13. ↑ Achille in Sciro (Pietro Chiarini) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  14. ↑ Achille in Sciro (Leonardo Leo) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  15. ↑ Il trionfo della gloria, ossia Achille in Sciro (Meyer von Schauensee) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 18. Dezember 2020.
  16. ↑ Achille in Sciro (Francesco Courcelle) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  17. ↑ Achille in Sciro (Francesco Corselli) bei operabaroque.fr, abgerufen am 26. September 2014.
  18. ↑ Achille in Sciro (Gennaro Manna) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  19. ↑ Achille in Sciro (Giovanni Verocai) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  20. ↑ Achille in Sciro (Giovanni Battista Runcher) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 26. September 2014.
  21. ↑ Achille in Sciro [1a ver.] (Niccolò Jommelli) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 9. Oktober 2014.
  22. ↑ a b Achille in Sciro (Niccolò Jommelli) bei operabaroque.fr, abgerufen am 15. Januar 2015.
  23. ↑ Achille in Sciro [MO 1751] (anonym) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  24. ↑ Liste der Bühnenwerke von Gregorio Sciroli auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 26. September 2014.
  25. ↑ Achille in Sciro (1751), Datensatz bei APGRD, abgerufen am 26. September 2014.
  26. ↑ Achille in Sciro (Antonio Mazzoni) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 26. September 2014.
  27. ↑ Achille in Sciro [1a ver.] (Giuseppe Sarti) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  28. ↑ Achille in Sciro (Johann Adolf Hasse) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  29. ↑ Johann Adolph Hasse bei operabaroque.fr, abgerufen am 15. Januar 2015.
  30. ↑ Achille in Sciro (Ferdinando Bertoni) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  31. ↑ Achille in Sciro (Carlo Monza) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  32. ↑ Achille in Sciro (Johann Friedrich Agricola) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  33. ↑ Achille in Sciro (Florian Leopold Gassmann) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  34. ↑ Achille in Sciro (Johann Gottlieb Naumann) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  35. ↑ Achille in Sciro [2a ver.] (Niccolò Jommelli) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 9. Oktober 2014.
  36. ↑ Achille in Sciro (Antonio Amicone) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  37. ↑ Achille in Sciro (Pietro Pompeo Sales) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  38. ↑ Liste der Bühnenwerke von Pietro Pompeo Sales auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 26. September 2014.
  39. ↑ Achille in Sciro (Pasquale Anfossi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 26. September 2014.
  40. ↑ Achille in Sciro (Giovanni Paisiello) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  41. ↑ Achille in Sciro [2a ver.] (Giuseppe Sarti) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  42. ↑ Achille in Sciro (Giuseppe Gazzaniga) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  43. ↑ Achille in Sciro (Gaetano Pugnani) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  44. ↑ Liste der Bühnenwerke von Gaetano Pugnani auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 26. September 2014.
  45. ↑ Achille in Sciro (Marcello Bernardini) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  46. ↑ Achille in Sciro (Bernardini, Marcello), Datensatz bei Trove, abgerufen am 26. September 2014.
  47. ↑ Achille in Sciro (1825), Datensatz bei APGRD, abgerufen am 26. September 2014.
  48. ↑ Achille in Sciro (Pietro Antonio Coppola) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 15. Januar 2015.
  49. ↑ Domenico Sarro: Achille in Sciro - Federico Maria Sardelli. CD-Informationen bei Allmusic, abgerufen am 15. Januar 2015.
  50. ↑ Domenico Sarro: Achille in Sciro. CD-Rezension bei operatoday.com, abgerufen am 15. Januar 2015.
  51. ↑ Werkinformationen und Videostream der Vertonung von Francesco Corselli bei Operavision, abgerufen am 6. März 2023.
  52. ↑ Bettina Volksdorf: Wiederentdeckung: Theater beeindruckt in Altenburg mit über 250 Jahre alter Barock-Oper. In: MDR Kulturdesk. 14. April 2024, abgerufen am 15. April 2024.
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