Arnold Böcklin , la enciclopedia libre
Arnold Böcklin | ||
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Autorretrato con la muerte tocando el violín, 1872. Berlín, Alte Nationalgalerie. | ||
Información personal | ||
Nacimiento | 16 de octubre de 1827 Basilea (Suiza) | |
Fallecimiento | 16 de enero de 1901 Fiesole (Italia) | |
Sepultura | Cimitero Evangelico agli Allori y Grave of Arnold Böcklin | |
Nacionalidad | Suiza | |
Familia | ||
Cónyuge | Angela Pascucci (desde 1853) | |
Hijos | 12 | |
Educación | ||
Educado en | Academia de Bellas Artes de Düsseldorf | |
Información profesional | ||
Ocupación | Pintor, escultor, profesor universitario, dibujante y diseñador | |
Área | Pintura | |
Empleador | Universidad Bauhaus de Weimar | |
Movimiento | Simbolismo | |
Seudónimo | Bocklin, Arnold | |
Géneros | Pintura de historia, pintura del paisaje y retrato | |
Instrumentos | Flauta travesera, tambor y armonio | |
Distinciones | ||
Arnold Böcklin (Basilea, 16 de octubre de 1827-Fiesole, 16 de enero de 1901) fue un pintor suizo encuadrado en el movimiento artístico del simbolismo, de gran influencia en el posterior movimiento surrealista.
Biografía
[editar]Nació el 16 de octubre de 1827 en la ciudad suiza de Basilea.[1] Su padre, Christian Frederick Böcklin, nacido en 1802, descendía de una antigua familia de Schaffhausen y se dedicaba al comercio de seda.[1] Su madre, Ursula Lippe, era oriunda de la misma ciudad.[1] Aunque comenzó como un pintor de paisajes, sus viajes a Bruselas, Zúrich, Génova y Roma[2] le expusieron al arte renacentista y a la atmósfera del Mediterráneo, lo cual condujo a una inclusión de figuras mitológicas y alegóricas en su obra.
En Basilea recibió clases de dibujo y empezó sus estudios de arte en 1846 en Düsseldorf[3] —donde conoció a Ludwig Andreas Feuerbach—,[4] bajo los auspicios de Schirmer. Viajó con su amigo, el pintor Rudolf Koller, a Bruselas y Amberes en 1847. Hacia 1847 Böcklin se instaló en París, donde comparte un estudio con Rudolf Koller. En el Museo del Louvre copian obras de arte del siglo XVII y se familiarizan con los trabajos de pintores contemporáneos como Rosa Bonheur y Constant Troyon. También visita el estudio del pintor Jacques Raymond Brascassat.[5] En París fue testigo de la revolución de 1848. Viajó a Roma en 1850, donde entró en el círculo de los Feuerbach.[3]
Después volvió a Basilea, pintó en Múnich para el mecenas e hispanista Schack, y en 1860 fue profesor de la pintura de paisaje en Weimar, en la escuela de arte fundada por el gran duque Carlos Alejandro de Sajonia.[3] En 1862 regresó Böcklin a su querida Roma; de 1866 a 1871 vivió en su patria, pintando en Basilea los frescos del museo.[3] De 1871 a 1874 residió otra vez en Múnich, de 1874 a 1885 en Florencia, de 1885 a 1892 en Zúrich y sus últimos años los pasó en Florencia y Fiesole.[3] Falleció en Fiesole[6] el 16 de enero de 1901.[1]
Influido por el romanticismo, mantenía muchos nexos con la obra de Caspar David Friedrich y así netamente simbolista, pero dentro del estilo del art nouveau, sus obras bosquejan figuras fantásticas, mitológicas, bajo construcciones provenientes de la arquitectura clásica (que revelan a menudo una obsesión con la muerte), creando un mundo extraño, de fantasía.
Una de sus obras más significativas es La isla de los muertos,[7] [8] de la que realizó cinco versiones que habría pintado entre 1880 y 1886;[9][7][a] esta pintura en parte evoca al Cementerio inglés de Florencia,[6] cerca de su estudio y donde había enterrado a su hija pequeña María. También destacan:
Legado
[editar]Böcklin ejerció su influencia sobre los pintores surrealistas como Max Ernst, Salvador Dalí, H.R. Giger,y Giorgio de Chirico.
Otto Weisert diseñó un tipo de letra art nouveau en 1904 a la que llamó «Arnold Böcklin», tres años después de la muerte del pintor.[11]
Las pinturas de Böcklin, en especial La isla de los muertos, inspiraron a varios compositores tardorrománticos. Rajmáninov[7] y Heinrich Schülz-Beuthen compusieron poemas sinfónicos inspirados por ella, y en 1913 Max Reger compuso un conjunto de Cuatro poemas tonales según Böcklin, de los cuales el tercer movimiento es La isla de los muertos[7] (los otros son El ermitaño tocando el violín, El juego de las olas y Bacanal).
Galería
[editar]- Fauno silbando a un mirlo, 1864-1865. Hannover, Niedersächsische Landesmuseum.
- Venus Anadyomene, 1872. Museo de Arte de San Luis.
- Villa junto al mar, 1871-1874. Fráncfort del Meno, Städel Museum
- El juego de las olas, 1883, Múnich, Neue Pinakothek.
- El lamento del pastor (Amarilis), Múnich, Schackgalerie .
Notas
[editar]- ↑ Tanto Sigmund Freud[10] como Adolf Hitler[9] poseyeron copias de esta obra.
- Este artículo incluye fragmentos de un artículo de la revista La Ilustración Española y Americana (Arnaldo Böcklin. Pintor alemán.) del 8 de febrero de 1901, obra de Johannes Fastenrath, que entró en el dominio público según la Ley de 10 de enero de 1879 sobre Propiedad Intelectual 80 años después de su publicación, el 16 de mayo de 1988.
Referencias
[editar]- ↑ a b c d Varios autores, 1911, p. 107.
- ↑ Schmid, 1922, p. 18.
- ↑ a b c d e Fastenrath, 1901, p. 79.
- ↑ «Böcklin, Arnold». Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. Consultado el 30 de enero de 2018.
- ↑ «Rudolf Koller Online». Historisches Lexikon der Schweiz. Consultado el 18 de septiembre de 2014.
- ↑ a b Lombardi, 2009, p. 176.
- ↑ a b c d Varios autores, 1981, p. 62.
- ↑ Lorente y Vázquez Astorga, 2012, p. 122. «No sólo el gran público, también muchos artistas se sintieron fascinados por este cuadro, que inspiró homenajes o versiones a Ferdinand Keller (Tumba de Böcklin, 1901-1902), Franz von Stuck, Lovis Corinth, Giorgio de Chirico, Emil Nolde, Salvador Dalí y Max Ernst, entre otros.».
- ↑ a b Lenman, 1997, p. 94.
- ↑ Facos, Michelle (2011). An Introduction to Nineteenth-Century Art (en inglés). Taylor & Francis. pp. 343-343. ISBN 9781136840715.
- ↑ Clair, Kate; Busic-Snyder, Cynthia (2012). A Typographic Workbook: A Primer to History, Techniques, and Artistry (en inglés). John Wiley & Sons. p. 255. ISBN 9781118399880.
Bibliografía
[editar]- Fastenrath, Juan (8 de febrero de 1901). «Arnaldo Böcklin: pintor alemán». La Ilustración Española y Americana (Madrid) 45 (5): 79-80. ISSN 1889-8394.
- Lenman, Robin (1997). Artists and Society in Germany, 1850-1914 (en inglés). Manchester University Press. ISBN 9780719036361.
- Lombardi, Laura (2009). From Realism to Art Nouveau (en inglés). Sterling Publishing Company. p. 176. ISBN 9781402759260.
- Lorente, Jesús Pedro; Vázquez Astorga, Mónica (2012). Manual de arte del siglo XIX. Universidad de Zaragoza. ISBN 9788415538417.
- Schmid, Heinrich Alfred (1922). F. Bruckmann, ed. Arnold Böcklin (en alemán). Múnich.
- Varios autores (1911). «Böcklin, Arnold». En Hugh Chisholm, ed. Encyclopædia Britannica (11ª edición) (en inglés) 4. (en dominio público). Cambridge University Press. pp. 107-108.
- Varios autores (1981). Metropolitan Museum of Art, ed. German Masters of the Nineteenth Century: Paintings and Drawings from the Federal Republic of Germany. New York. ISBN 9780870992636.
- Bibliografía adicional
- Belmonte, Antonio (2012). Arnold Böcklin. Invitación al mito. Madrid: Ártica.
Enlaces externos
[editar]- Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Arnold Böcklin.
- Wikisource en inglés contiene el artículo de la Encyclopædia Britannica de 1911 sobre Böcklin, Arnold.
- Biografía de Böcklin e imágenes en CGFA