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Francesco Filippini
Información personal
Nacimiento	18 de septiembre de 1853 Brescia (Reino lombardo-véneto)
Fallecimiento	6 de marzo de 1895 (41 años) Milán (Reino de Italia)
Causa de muerte	Neumonía
Sepultura	Cementerio monumental de Milán y cementerio monumental de Brescia
Residencia	Brescia y Milán
Familia
Padre	Lorenzo Filippini
Educación
Educado en	Scuola civica serale di disegno Pinacoteca Tosio (desde 1871) Academia de Bellas Artes de Brera (desde 1875)
Alumno de	Tranquillo Cremona Giuseppe Bertini
Información profesional
Ocupación	Pintor
Área	Pintura del paisaje y paisaje
Empleador	Caffè Chiappa (desde 1866)
Alumnos	Paolo Troubetzkoy
Movimientos	Impresionismo, plenairismo, Filippinismo y Scapigliatura
Géneros	Pintura del paisaje, Scapigliatura, impresionismo y Filippinismo
Obras notables	Al pie del glaciar
Distinciones	Academia de Bellas Artes de Brera Premio Brozzoni Premio Fumagalli Premio Mylius
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Francesco Filippini (Brescia, 18 de septiembre de 1853-Milán, 6 de marzo de 1895) fue un pintor italiano, fue el fundador del Impresionismo italiano y de la pintura al aire libre en ese país. Francesco Filippini está considerado uno de los paisajistas más importantes del siglo XIX.

Las obras de Francesco Filippini se exhiben en varios museos, entre ellos:

• Gallerie di piazza Scala, ("Prime Nevi")
• Villa Reale di Milano, Civiche Raccolte D'Arte Museo Dell'Ottocento Villa Belgiojoso Bonaparte, ("Storm")
• Galleria d'arte moderna (Milano), ("La grande Marina")
• Accademia di belle arti di Brera, ("Mattino di novembre a Ligurno")
• Pinacoteca di Brera, ("Il Maglio", "La stigliatura della canapa")
• Musei Civici di Arte e Storia di Brescia, ("Vespero - Gregge - Sosta, Vespero in Valtrompia")
• Museo di Santa Giulia, Brescia
• Museo Galleria d'arte moderna Ricci Oddi, Piacenza ("Ritorno al pascolo - Pecore tosate - Tramonto")
• Pinacoteca Nazionale di Bologna^{[cita requerida]}
• Collezioni d'arte della Fondazione Cariplo
• Galleria d'arte moderna (Novara)

En una subasta de Sotheby's Milán en 2007, Ai piedi del ghiacciaio (Al pie del glaciar, 1875) de Francesco Filippini, un óleo sobre lienzo, se vendió por 102.250 uros más tarifas de subasta^[1]​. En 2008, las obras de Filippini se vendieron en el mercado a coleccionistas privados por 350.000 euros. Los temas más valiosos y buscados son los que representan campesinos y pastores, montañas, colinas.

Debido a la importancia y altísimos precios de sus lienzos, Francesco Filippini, junto con Mario Schifano, es el pintor italiano más falsificado. Se supone que más del 30% de las obras de Filippini son falsificaciones, realizadas por "copistas" calificados a partir de 1930. Todas las obras auténticas de Francesco Filippini están firmadas, solo en raras ocasiones hay indicaciones de fechas. Sin embargo, no es difícil para un experto identificar un Filippini falso, dada la extrema consistencia del artista. Pinta de la misma manera incluso en pequeñas dimensiones, con su trazo largo mientras trabaja sobre soportes reducidos. Hoy en día, las obras originales de Francesco Filippini, fundador del movimiento filippinismo, considerado el impresionismo italiano en oposición al francés, padre del paisajista impresionista que también inspiró a "Umberto Boccioni", representando mujeres campesinas con paisajes rurales son muy raras y las evaluaciones en los mercados extranjeros pueden superar los 2 millones de euros de valor, entre apasionados coleccionistas privados.

Quizás el artista más influyente del paisaje del siglo XX en Europa, Francesco Filippini puede ser mejor conocido por ser pionero en el "filipinismo" y modificar y evolucionar la pintura realista basada en una observación directa y despiadada de la realidad humana, compuesta de eventos felices y trágicos. del progreso pero también de las injusticias gritadas, representando temas que en el pensamiento dominante de la época se consideran de poca importancia o incluso indecorosos. El filipino que influenció a todos los paisajistas durante mucho tiempo incluso después de su muerte, nació como respuesta y oposición a la pintura de Monet, pero siempre al aire libre. Filippini pintará en cualquier condición climática siempre solo al aire libre hasta que muera de neumonía por ello. Filippini es un gran innovador del arte, y padre de un nuevo movimiento, aunque desorganizado, pero sus innovaciones no son comprendidas ni aceptadas por las academias y por muchos críticos pero muy admirado por todos los pintores de la época a pesar de su corta edad. muerte prematura. Él también, como otros impresionistas franceses, quiere sumergirse totalmente en la naturaleza formada por pastores, campesinos, rebaños y árboles no contaminados por la ciudad, en oposición a los humos de las ciudades y estaciones de Monet. Filippini se rebela cada vez más contra el sistema del arte para retratar la realidad y se aleja de la pintura de personajes y escenas históricas. Las obras más preciosas de Filippini son de pequeño tamaño, una forma de distanciamiento de los críticos que le toleran que no desperdicie grandes cantidades de preciosos lienzos y colores en sus verdaderas obras impresionistas. La investigación de Filippini hace que sus obras sean sensacionales desde el punto de vista técnico, también lo es para él el color y la luz al aire libre, siempre diferentes y cambiantes, reflejan el alma de los sujetos retratados, destacando la luz que incide sobre el sujeto. nuestros ojos. Una luz que cambia con las estaciones, las horas del día, el clima y por lo tanto la pintura debe ser inmediata, rápida, instintiva. El color ya no se mezcla sino que se esparce directamente sobre el lienzo, con pinceladas rápidas, aparentemente poco precisas pero solo en apariencia. Entre los coleccionistas internacionales, varias pinturas de Filippini se han vendido por más de 400 millones de dólares. Francesco Filippini ha sido objeto de exposiciones en las instituciones más prestigiosas del mundo, desde el Museo GAM-Galleria d'Arte Moderna di Milano, la Pinacoteca di Brera, la Gallerie d'Italia, el Musei Civici di Brescia, Novara, Bolonia, divendo un trofeo durante siglos en los salones de la alta nobleza culta. Demasiado evolucionado y complicado en su filosofía conceptual y técnica para ser entendido en su momento por el gran público o por la compra de turistas en Italia en Venecia y durante el Grand Tour.

Su obra se ha podido admirar en numerosas exposiciones a lo largo del tiempo:

• Esposizione generale italiana di Torino, 1884
• Palazzo della Loggia, Brescia, 1956
• Accademia di belle arti di Brera, 1885 ("Mattino di novembre a Ligurno").
• Società per le Belle Arti ed Esposizione Permanente, Esposizione Annuale, Milano, 1886
• Società per le Belle Arti ed Esposizione Permanente, Esposizione Annuale, Milano, 1889
• I Triennale di Brera, Milano, 1891
• Triennale di Brera, Milano, 1894
• Francesco Filippini, a cura de "La Famiglia Artistica Milanese", 1996
• Galleria Lo Spazio, Brescia, a cura di L. Anelli, 1998
• Esposizione d'arte moderna, Brescia, 1898
• Museo di Santa Giulia, Brescia, 1999-2000
• Francesco Filippini, a cura di Maurizio Bernardelli Curuz, 2003
• Terre d'acqua, "Lo spettacolo della natura fra fiumi e laghi nella pittura lombarda dell'800 e '90", a cura di Maurizio Bernardelli Curuz, Leno, 2007-2008,
• The art side of the Moon, in occasione dei 40 anni dallo sbarco sulla Luna, 2009
• Marylin, 2010
• Galleria Colossi Arte Contemporanea, 2010
• Sospensioni, 2010
• Francesco Filippini e la pittura bresciana dell'Ottocento, mostra a cura di Roberto Ferrari, Galleria AAB, Brescia, 2000.^[2]​
• L'arte in Famiglia, Brescia, 1925
• La pittura del vero tra Lombardia e Canton Ticino, Piancoteca Cantonale Zust, Svizzera, 2008
• GAM - Galleria d'arte moderna (Milano), "Sei stanze una storia ottocentesca", 2016

• Al pie del glaciar (Filippini)

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