Pleure, ô pays bien-aimé (film, 1952) — Wikipédia
Titre original | Cry, the Beloved Country |
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Réalisation | Zoltan Korda |
Scénario | Alan Paton d'après le roman d'Alan Paton |
Acteurs principaux | |
Sociétés de production | London Film Productions |
Pays de production | Royaume-Uni |
Genre | Drame |
Durée | 103 minutes |
Sortie | 1952 |
Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.
Pleure, ô pays bien-aimé (Cry, the Beloved Country) est un film britannique réalisé par Zoltan Korda, sorti en 1952.
Le film est tiré du roman Pleure, ô pays bien-aimé (1948) de Alan Paton, également scénariste du film, qui dénonce la ségrégation raciale dont sont victimes les Noirs au début de l'apartheid en Afrique du Sud.
Synopsis
[modifier | modifier le code]Au début de l'apartheid, dans l'arrière-pays sud-africain, le pasteur noir Stephen Kumalo (Canada Lee) d'un pauvre village entreprend un voyage à la recherche de son fils disparu, apparemment devenu un délinquant sinon un criminel.
Il découvre à Johannesburgh la misère du peuple noir, les bidonvilles, la prostitution, la délinquance. Il rencontre le révérend Msimangu (Sidney Poitier), un jeune pasteur sud-africain, qui va l'aider à retrouver son fils. De tragiques circonstances vont l'amener à mieux connaître le grand propriétaire terrien de son village dont le fils, progressiste engagé contre l'apartheid, vient d'être assassiné par le fils de Kumalo.
Fiche technique
[modifier | modifier le code]- Titre : Pleure, ô pays bien-aimé
- Titre original : Cry, the Beloved Country
- Réalisation : Zoltan Korda
- Scénario : Alan Paton, d'après le roman d'Alan Paton
- Production : Zoltan Korda, Alan Paton
- Société de production : London Film Productions
- Société de distribution : British Lion Film Corporation, Lopert Pictures Corporation
- Musique : Raymond Gallois-Montbrun
- Photographie : Robert Krasker
- Montage : David Eady
- Décors : Wilfred Shingleton
- Costumes : Maisie Kelly
- Pays d'origine : Royaume-Uni
- Langue : Anglais
- Format : Noir et blanc - 1,37:1 - Mono - 35 mm
- Genre : Drame
- Durée : 103 minutes
- Date de sortie :
Distribution
[modifier | modifier le code]- Canada Lee : Stephen Kumalo
- Charles Carson : James Jarvis
- Sidney Poitier : Révérend Msimangu
- Joyce Carey : Margaret Jarvis
- Geoffrey Keen : Père Vincent
- Michael Goodliffe : Martens, l'officier de probation
- Edric Connor : John Kumalo, frère de Stephen
- Charles McRae : Ami de Stephen
- Lionel Ngakane : Absolom Kumalo, fils de Stephen
- Vivien Clinton : Mary
- Albertina Temba : Mrs. Kumalo, femme de Stephen
- Bruce Anderson : Frank Smith, fermier et ami de James Jarvis
- Bruce Meredith Smith : Capitaine Jaarsveldt
- Berdine Grunewald : Mary Jarvis, femme d'Arthur
- Cecil Cartwright : Harrison, père de Mary Jarvis
- Ellen Kuzwayo : une tenancière de bar.
Autour du film
[modifier | modifier le code]Contexte historique
[modifier | modifier le code]La politique d'apartheid se voulait l'aboutissement institutionnel d'une politique et d'une pratique jusque-là empirique de ségrégation raciale, élaborée en Afrique du Sud depuis la fondation de la colonie du Cap en 1652. Avec l'apartheid, le rattachement territorial (puis la nationalité) et le statut social dépendaient du statut racial de l'individu.
Le film a été tourné en Afrique du Sud. En 1952, le pays était régi par les lois de l'apartheid strict (imposant la ségrégation raciale).
Les acteurs Noirs Sidney Poitier et Canada Lee ont pu contourner ces lois en disant aux autorités de l'immigration sud-africaine qu'ils n'étaient pas acteurs, mais des serviteurs du producteur/réalisateur Zoltan Korda.
Dans le cas contraire, les deux acteurs Noirs et le réalisateur blanc n'auraient pas été autorisés à l'associer les uns avec les autres alors qu'ils étaient dans le pays[1].
Remake
[modifier | modifier le code]Ce film a fait l'objet d'un remake réalisé en 1995 par Darrell Roodt, avec James Earl Jones dans le rôle de Stephen Kumalo et Richard Harris dans celui de James Jarvis.
Notons que le roman d'Alan Paton avait déjà été adapté en 1949, sous forme d'une "tragédie musicale" de Kurt Weill et Maxwell Anderson, titrée Lost in the Stars et portée au cinéma en 1974 sous le même titre (réalisation de Daniel Mann).
Distinctions
[modifier | modifier le code]Le film a été présenté pour la première fois au Festival de Cannes en 1952[2].
Il fit également partie de la sélection officielle du Festival du film de Berlin la même année, où il remporta l'Ours de bronze (aujourd'hui appelé Ours d'argent du meilleur réalisateur), attribué à Zoltan Korda[3].
Enfin, l'année suivante, il fut nommé aux BAFTA Awards du meilleur film et du meilleur film de toutes sources, et il reçut l'UN Award, prix récompensant les films portant un ou plusieurs des principes de la Charte des Nations unies[4].
Notes et références
[modifier | modifier le code]- (en) Anecdotes du film sur l'IMDB. Consulté le 7 septembre 2009.
- (fr) Page du film sur le site du Festival de Cannes. Consulté le 7 septembre 2009.
- (en) Page du film sur le site du Festival de Berlin. Consulté le 7 septembre 2009.
- (en) Récompenses du film sur le site de la BAFTA. Consulté le 7 septembre 2009.
Voir aussi
[modifier | modifier le code]Bibliographie
[modifier | modifier le code]- (en) Monthly Film Bulletin, no 220
- René Tabès, fiche du film dans Image et Son – La Revue du Cinéma, , p. 153
Articles connexes
[modifier | modifier le code]- Pleure, ô pays bien-aimé, roman d'Alan Paton d'où est tiré le film (1948)
- Lost in the Stars, film musical adapté du roman d'Alan Paton (1974)
- Pleure, ô pays bien-aimé (film, 1995), remake du film par Darrell Roodt (1995), avec James Earl Jones et Richard Harris
Liens externes
[modifier | modifier le code]- Ressources relatives à l'audiovisuel :