Luc Ferrari – Wikipedia, wolna encyklopedia

Luc Ferrari
Ilustracja
Data i miejsce urodzenia

5 lutego 1929
Paryż

Pochodzenie

francuskie

Data i miejsce śmierci

22 sierpnia 2005
Arezzo

Gatunki

muzyka poważna, muzyka współczesna, muzyka konkretna

Zawód

kompozytor

Strona internetowa

Luc Ferrari (ur. 5 lutego 1929 w Paryżu[1][2], zm. 22 sierpnia 2005 w Arezzo[3]) – francuski kompozytor.

Życiorys

[edytuj | edytuj kod]

W latach 1946–1948 studiował w konserwatorium w Wersalu[1]. Następnie od 1948 do 1950 roku kształcił się w École normale de musique de Paris u Alfreda Cortota (fortepian) i Arthura Honeggera (kompozycja)[1][4]. Pobierał także lekcje u Edgara Varèse’a (1952) i Oliviera Messiaena (1953–1954)[1][4]. W 1958 roku dołączył do założonej przez Pierre’a Schaeffera Groupe de Recherches Musicales[1][2][4], w latach 1959–1960 i 1961–1963 pełnił funkcję jej kierownika[1][4]. Od 1964 do 1966 roku był wykładowcą Rheinische Musikhochschule w Kolonii[1][2][4]. Gościnnie wykładał w Akademie für Film und Fernsehen w Berlinie Zachodnim (1967) i McGill University w Montrealu (1969)[1].

Współpracował z telewizją francuską, w latach 1964–1966 wspólnie z Gérardem Patrisem prowadził dwa cykle audycji poświęconych muzyce współczesnej[1]. Zrealizował filmy dokumentalne o O. Messiaenie, K. Stockhausenie, H. Scherchenie, C. Taylorze i M. Kagelu w ramach cyklu telewizyjnego „Les grandes répétitions”[1]. Nakręcił też reportaż polityczny Algérie 76 na taśmę i diapozytywy[1].

Twórczość

[edytuj | edytuj kod]

Wraz z Pierre’em Schaefferem był twórcą muzyki konkretnej, nagrywanej bezpośrednio na taśmę[1]. Interesował się zagadnieniami muzyki eksperymentalnej, starał się łączyć zasady serializmu z dynamiczną formą i wyrazistą linią przewodnią przebiegu czasowego, zachowując przy muzyce tworzonej na taśmę cechy indywidualnego stylu[1]. Oprócz muzyki elektroakustycznej i instrumentalnej tworzył dzieła łączące w sobie różne formy, takie jak spektakle audiowizualne, reportaże dźwiękowe i filmy[1].

Wybrane kompozycje

[edytuj | edytuj kod]

(na podstawie materiałów źródłowych[1][4][5])

  • Antisonate na fortepian (1953)
  • Kwartet fortepianowy (1954)
  • Visage II na instrumenty dęte blaszane i perkusję (1956)
  • Visage III na głos recytujący i zespół kameralny (1958)
  • Visage IV – Profils na 10 instrumentów (1957–1958)
  • muzyka konkretna Visage V (1958–1959)
  • muzyka konkretna Tête et queue du dragon (1959–1960)
  • muzyka elektroniczna Tautologos I (1961)
  • Flasches na 14 instrumentów (1963)
  • Hétérozygote na taśmę (1964)
  • Symphonie inachevée na orkiestrę (1966)
  • Und so weiter na fortepian elektroniczny i taśmę (1966)
  • Société II na 4 solistów i 16 instrumentów (1967)
  • Société III, film w reżyserii kompozytora i muzyka z taśmy (1967)
  • Société IV na orkiestrę (1967)
  • Interrupteur na 9 instrumentów (1967)
  • Tautologos II na dowolny zespół instrumentalny (1967)
  • Société V na 6 perkusistów, aktora i publiczność (1969)
  • akcja Société VI na publiczność solo (1969)
  • Music Promenade na 4 magnetofony (1969)
  • utwór multimedialny Allo, ici la terre na diapozytywy, taśmy i instrumenty (1971)
  • Allo, ici la terre II na różne instrumenty i głosy (1974)
  • Cellule 75 na fortepian, perkusję i taśmę (1975)
  • Enrée na 15 instrumentów (1979)
  • Histoire du plaisir et de la désolation na orkiestrę (1981)
  • Sexolidad na 15 instrumentów, recytatora i taśmę (1983)
  • En tournement d’amour na orkiestrę (1986)
  • Madame de Shanghai na 3 flety i dźwięki przetworzone cyfrowo (1996)
  • Après presque rien na 14 instrumentów i 2 samplery (2004)

Przypisy

[edytuj | edytuj kod]
  1. a b c d e f g h i j k l m n o Encyklopedia Muzyczna PWM. T. 3. Część biograficzna efg. Kraków: Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 1987, s. 93–94. ISBN 83-224-0344-5.
  2. a b c The Harvard Biographical Dictionary of Music. Cambridge: Harvard University Press, 1996, s. 265. ISBN 0-674-37299-9.
  3. Mort de Luc Ferrari, compositeur électroacoustique. nouvelobs.com, 2005-08-23. [dostęp 2023-08-30]. (fr.).
  4. a b c d e f Encyklopedia muzyki. red. Andrzej Chodkowski. Warszawa: Wydawnictwo Naukowe PWN, 2006, s. 253. ISBN 978-83-01-13410-5.
  5. Nicole V. Gagné: Historical Dictionary of Modern and Contemporary Classical Music. Lanham: Scarecrow Press, 2019, s. 125–126. ISBN 978-1-5381-2297-6.