Афонина, Таисия Кирилловна — Википедия

Таисия Кирилловна Афонина
Дата рождения	13 мая 1913(1913-05-13)[1][2]
Место рождения	Николаев, Российская империя
Дата смерти	19 апреля 1994(1994-04-19) (80 лет)
Место смерти	Санкт-Петербург, Россия
Подданство	Российская империя
Гражданство	СССР  Россия
Род деятельности	художница
Жанр	портрет, пейзаж, жанровая картина
Стиль	реализм
Учёба	Институт имени Репина
Медиафайлы на Викискладе

Таи́сия Кири́лловна Афо́нина (13 мая 1913, Николаев, Российская империя — 19 апреля 1994, Санкт-Петербург, Российская Федерация) — советская художница, живописец, график, член Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года — Ленинградской организации Союза художников РСФСР)^[3].

Таисия Кирилловна Афонина родилась 13 мая 1913 года в городе Николаеве в семье мастера судостроительного завода «Наваль» (после революции судостроительный завод имени Андре Марти) Афонина Кирилла Николаевича. Её мать Ефросиния Семёновна Гончарова, дочь известного в Луганске кузнеца паровозостроительного завода Гартмана, занималась домашним хозяйством^[4].

В 1931 году после окончания школы-девятилетки Таисия приехала в Ленинград для продолжения учёбы. В 1932—1936 годах занималась на вечернем отделении рабфака, затем в подготовительных классах при Всероссийской Академии художеств.

Весной 1936 года после окончания подготовительных классов была зачислена на первый курс живописного факультета Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры. Занималась у Михаила Бернштейна, Павла Наумова, Виктора Орешникова.

Война застала Афонину на последнем курсе института за работой над дипломной картиной «Праздник на Неве». Вместе с сыном и матерью она эвакуировалась сначала в Осташков, затем в Вышний Волочок, потом в Луганск.

После освобождения Луганска в 1943 году участвовала в его восстановлении, преподавала рисунок и живопись в художественном училище. Осенью 1943 года с группой художников едет в Краснодон оформлять клуб перед вручением орденов родителям погибших молодогвардейцев. Позже, в 1946 году, в майском выпуске газеты Академии художеств «За социалистический реализм», она напишет: «Я видела шахту, куда их сбросили, остатки их окровавленной одежды, тюрьму, где их пытали. Я говорила с их матерями и подругами. Мне хотелось рассказать, написать обо всём, о всей их краткой героической жизни»^[5].

В 1946 году Афонина окончила ЛИЖСА имени И. Е. Репина по мастерской монументальной живописи Игоря Грабаря. Её дипломная работа — картина «Девушки Донбасса»^[6]. К теме своей предвоенной дипломной картины — празднику на Неве — Афонина вернулась через двадцать лет, написав в 1959—1960 годах картину и серию удивительно тонких по настроению этюдов.

После защиты диплома продолжила работу в Луганске и только в 1952 году вернулась в Ленинград. Именно луганский музей имени К. Ворошилова приобрёл в 1943 году первые три работы Афониной: картины «Немцы пришли», «Угон в Германию», «Встреча». В последующем её работы приобретались музеями Ленинграда, Костромы, Краснодона, Старой Ладоги, Музеем современного искусства в Париже.

Афонина была членом Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года — Ленинградской организации Союза художников РСФСР) с 1947 года. Участвовала в выставках с 1940 года, экспонируя свои работы вместе с произведениями ведущих мастеров изобразительного искусства Ленинграда. Писала портреты, пейзажи, жанровые композиции, натюрморты, этюды с натуры. Работала в технике масляной живописи и акварели. Если в первые годы после окончания института её увлекает военная тематика и пафос возрождения, то в 1950—1970-е годы она чаще обращается к жанру портрета и лирического пейзажа. Ленинград, Украина, Карпаты, Мещерские места, древний Волхов с творческой базой ленинградских художников в Старой Ладоге — здесь она пишет огромное количество натурных этюдов. В 1989—1992 годах работы Т. К. Афониной с успехом были представлены на выставках и аукционах русской живописи L' Ecole de Leningrad и других во Франции^[7][8].

Скончалась Таисия Кирилловна Афонина 19 апреля 1994 года в Санкт-Петербурге на 81-м году жизни.

Для творчества Таисии Афониной характерно использование приёмов тональной живописи, интерес к передаче световоздушной среды и тончайших колористических отношений. Среди созданных ею произведений картины «Литейный конвейер» (1947), «Портрет З. Кизильштейн-Михайловой»^[9], «Виноград и яблоки»^[10] (обе 1955), «Ветреный день»^[11] (1956), «Под Рязанью»^[12] (1958), «Весна», «Голубая ночь», «После дождя»^[13], «У старого Тучкова моста»^[14] (все 1959), «На реке Ждановке»^[15] (1960), «Портрет китайского студента»^[16] (1961), «Натюрморт с вербой»^[17][18], «Портрет О. Берггольц»^[19], «Маринка»^[20], «Шиповник. Натюрморт»^[21] (все 1964), «Портрет М. Рубан»^[22] (1971), «Портрет А. Гребенюк»^[23], «Портрет энтомолога С. Келейниковой»^[24] (обе 1975), «Портрет кореянки Тамары»^[25] (1977), «Портрет писателя Н. С. Тихонова»^[26] (1980). В 1980-е годы её особым увлечением стали цветы: торжественные розы, полевые ромашки, первые тюльпаны. Их она писала преимущественно в технике акварели.

Характеризуя особенности творческой манеры Афониной, журнал «Искусство» писал в 1965 году об одном из её портретов: «Живой интерес к своему современнику, стремление открыто высказать своё мнение об изображаемых людях, дать соответствующую сущности характера вполне определённую эстетическую оценку выступает как типическая черта многих портретов и, в том числе, портрета О. Берггольц работы Т. Афониной. Афониной близок изображаемый ею образ поэтессы, автора «Февральского дневника» и «Ленинградской поэмы», ленинградки, человека большого гражданского мужества. В портрете Афониной — Ольга Берггольц, с её поэзией, с её полными гражданского пафоса тревогами. И эта гражданственность глубоко современна, хотя и встаёт как воспоминание, острое, напряжённое, о другом времени, которое тоже принадлежит нам, — о нашем вчера, тревожном и полном трагизма военном времени, времени блокады Ленинграда. Через неповторимый в своей индивидуальности образ художница раскрывает лучшие черты поколения — способность всего себя отдать людям, делу, которому служишь, и подчёркивает непреходящую ценность этих человеческих черт»^[27].

Её произведения находятся в музеях Ленинграда, Костромы, Луганска, Краснодона, Старой Ладоги, в частных собраниях в России^[28], США, Франции^[8] и других странах.

• Центральный Государственный Архив литературы и искусства. СПб. Ф.78. Оп.8. Д.203.
• Выставка произведений ленинградских художников. 1947 год. Живопись. Скульптура. Графика. Театрально-декорационная живопись. Каталог. Л., ЛССХ, 1948.
• Бойков В. Изобразительное искусство Ленинграда. Заметки о выставке ленинградских художников // Ленинградская правда, 1947, 29 ноября.
• Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1963. С.7.
• Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1962 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1962. С.8.
• Кривенко И. «Ленинград» (раздел живописи) // Художник. 1965, № 3. — С. 27—36.
• Художники народов СССР. Биобиблиографический словарь. Т.1. — М.: Искусство, 1970. — С. 236.
• Справочник членов Союза художников СССР : по состоянию на 1 января 1977 г : в 2 т. / Сост. Е. С. Базазианц, Л. С. Владыкина. — M. : Советский художник, 1979. — Т. 1 : А–Л. — С. 71. — 655 с.
• Портрет современника. Пятая выставка произведений ленинградских художников. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1983. С.6.
• Справочник членов Ленинградской организации Союза художников РСФСР. — Л.: Художник РСФСР, 1987. — С. 9.
• Peinture Russe. Catalogue. Paris, Drouot Richelieu. 1991, 24 Septembre. — P. 43—44.
• L' Ecole de Saint-Petersbourg. Paris, Drouot Richelieu. 1992, 5 Avril.
• Peintures Russes. Catalogue. Bruxelles, 1992, 20 Decembre.
• ECOLE DE SAINT-PETERSBOURG : catalogue / ARCOLE / Etude Gros-Delettrez. — Paris: Drouot Richelieu, 13 Mars, 1992. — INDEX 173 à 178.
• Ленинградские художники. Живопись 1950—1980 годов. Каталог. — СПб., 1994. — C. 3.
• Этюд в творчестве ленинградских художников. Выставка произведений. Каталог. СПб, 1994. C.3.
• Лирика в произведениях художников военного поколения. Выставка произведений. Каталог. СПб, 1995. C.3.
• Русская зима. Живопись. Выставка произведений петербургских художников. СПб, 1995. C.3.
• Живопись 1940—1990 годов. Ленинградская школа. Выставка произведений. СПб, 1996. C.3.
• Федоров С. Весна в городе и натюрморт с вербами // Смена. 1996, 6 марта.
• Арсеньева З. Ленинградская школа складывалась во времена «ленинградского дела» // «Пятница». Еженедельное приложение к газете «Час Пик». 1996, 8 марта.
• Визирякина Т. Эпоха. Время. Художник // Невское зеркало. 1996, № 7.
• Натюрморт в живописи 1950—1990 годов. Ленинградская школа. — СПб., 1997. — С. 3.
• Серёгин С. О сущности стола // Вечерний Петербург. 1997, 21 мая.
• Иванов С. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. — СПб.: НП-Принт, 2007. — С.9, 20, 21, 26, 64, 321, 356, 387, 388, 390, 392—395, 398, 400, 404, 405, 413—416, 419, 420, 422. ISBN 5-901724-21-6, ISBN 978-5-901724-21-7.
• Юбилейный Справочник выпускников Санкт-Петербургского академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Российской Академии художеств. 1915—2005. — СПб.: Первоцвет, 2007. — С. 56. ISBN 978-5-903677-01-6.
• Иванов С. Тихая жизнь за ленинградским столом // Петербургские искусствоведческие тетради. Выпуск 23. — СПб., 2012. — С.90—97.
• Афонина Т. К. Натюрморт с вербами // 80 лет Санкт-Петербургскому Союзу художников. Юбилейная выставка. — СПб.: «Цветпринт», 2012. — С. 203.
• Ленинградская школа живописи. Очерки истории. СПб: Галерея АРКА, 2019.

• Картина Т. Афониной «Натюрморт с вербами»
• Портретная живопись в изобразительном искусстве Ленинграда
• Ленинградский Союз художников

• Таисия Кирилловна Афонина на сайте «Неизвестный соцреализм. Поиски и открытия»
• О «Натюрморте с вербами» Таисии Афониной
• Таисия Афонина. Биография, творчество