Ренуар, Жан — Википедия
Жан Ренуар | |
---|---|
фр. Jean Renoir | |
![]() Фото 1959 года | |
Дата рождения | 15 сентября 1894[1][2][…] |
Место рождения | |
Дата смерти | 12 февраля 1979[1][2][…] (84 года) |
Место смерти | |
Гражданство | |
Профессия | |
Карьера | 1924—1970 |
Направление | авангард, комедия, драма |
Награды | ![]() Приз Луи Деллюка (1937) Премия «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе (1975) |
IMDb | ID 0719756 |
jeanrenoir.com | |
![]() |
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e5/Gabrielle_et_Jean%2C_by_Pierre-Auguste_Renoir%2C_from_C2RMF_cropped.jpg/180px-Gabrielle_et_Jean%2C_by_Pierre-Auguste_Renoir%2C_from_C2RMF_cropped.jpg)
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/0b/Pierre-Auguste_Renoir_-_Jean_en_tant_que_Chasseur.jpg/180px-Pierre-Auguste_Renoir_-_Jean_en_tant_que_Chasseur.jpg)
Жан Ренуа́р (фр. Jean Renoir; 15 сентября 1894, Париж, Франция — 12 февраля 1979, Беверли-Хиллз, округ Лос-Анжелес, Калифорния, США) — французский кинорежиссёр, актёр, продюсер, сценарист, сын художника Огюста Ренуара, брат актёра Пьера Ренуара.
Фильмы Ренуара «Великая иллюзия» (1937) и «Правила игры» (1939) входят в число лучших кинокартин всех времён и народов[англ.], а сам режиссёр числится четвёртым в списке лучших режиссёров, согласно опросу журнала Sight & Sound[8].
Биография
[править | править код]Жан Ренуар родился 15 сентября 1894 года в Париже, в районе Монмартра в семье художника-импрессиониста Огюста Ренуара.
По окончании учёбы, получив степень бакалавра, Жан Ренуар в 1914 году отбывает воинскую повинность. Зачисленный в расквартированный в Венсене драгунский полк, он посещает курсы офицеров запаса и попадает на фронт младшим лейтенантом. Там он был серьёзно ранен в бедро, отчего у него навсегда осталась лёгкая хромота, и в 1915 году демобилизован. Тогда он поступает в авиацию, где, пройдя специальное обучение, становится пилотом-наблюдателем и заканчивает войну в чине лейтенанта.
Жан с юных лет занимался живописью, затем керамикой, посещал театры, много читал. Кинематографом увлекался с самого детства, про что он пишет в статье, опубликованной журналом «Лё пуэн» в 1938 году: «Мне пришлось долгое время ходить в кино по три раза в день. Это значит, что в день я поглощал семь или восемь фильмов, к концу недели их становилось пятьдесят, а к концу месяца — двести. Мысль о работе в кино меня не посещала. Мне казалось, что во Франции невозможно создать что-то своё», но, посмотрев «Костёр пылающий» с Мозжухиным в главной роли, он изменил своё мнение[9].
По окончании войны Жан Ренуар встречает Катрин Гесслинг, натурщицу своего отца, и в 1919 году женится на ней. Впоследствии она сыграла во многих его фильмах. C 1925 года занялся киноискусством, участвуя в создании фильма «Катрина, или Жизнь без радости», где свою первую роль сыграла его жена, которую которую позже Андре Базен назвал «настоящей царицей немых произведений Ренуара»[10]. Осенью 1925 г. в кинотеатре «Старая голубятня» была показана первая постановка Ж. Ренуара — «Дочь воды», по сценарию своего друга Пьера Лестренге, и где, по мнению Жоржа Садуля, огромное внимание режиссёр уделил природе, актёрам и живописности, близкой к импрессионизму[9]. После первого режиссёрского опыта последовала масштабная работа — экранизация романа Эмиля Золя «Нана» (1926). Получив согласие дочери писателя Леблон-Золя, которая стала редактором сценария, Ренуар несколько отошёл от оригинала (сокращение количества персонажей, которые, по его мнению, могли запутать зрителя, сознательно допустил костюмы по моде 1871 года, сюжет). Он не считался с затратами и даже продал несколько полотен отца.
Фильм, снимавшийся во Франции и Германии, обошёлся в миллион франков — весьма значительная сумма по тем временам, но в финансовом отношении из-за ошибок прокатчиков провалился[9]. Подводя итог работы в немом кинематографе, Ренуар заявил: «Я снял всего один фильм — „Нана“; остальное — это спорт и коммерция». Финансовая неудача фильма, который он же частично и финансировал, заставила режиссёра перейти к постановке чисто коммерческих картин, преимущественно костюмных исторических мелодрам. Среди них: «Маркитта» (1927) — романтические похождения принца одного из государств Центральной Европы; «Турнир» (1928) — историческая реконструкция, снятая в Каркассоне; «Колонии» (1929) — фильм, снятый по заказу французского правительства в ознаменование сотой годовщины завоевания Алжира; «Лодырь» (1928—1929), который был комедией в американском стиле. Ренуар утверждал тогда: «Ритм превыше всего. Я вижу его не в монтаже, а в актёрской игре»[9].
Однако среди этих фильмов была и творческая удача: в 1928 году ставит «Девочка со спичками» по сказке Андерсена. Фильм снимался на чердаке театра «Старая голубятня», переоборудованном в кинопавильон. По словам П. Лепроона, это был поэтический и изобретательно сделанный фильм, который впервые раскрыл во всем объёме большой режиссёрский талант Ж. Ренуара. Андре Базен написал про фильм: «Восторженное любопытство Ренуара к трюковым съёмкам, почти чувственное наслаждение, вызываемое в нём оригинальностью этих феерических картинок, — вот, в гораздо большей степени, чем сказка Андерсена, источник присущей фильму поэзии».
Ренуар писал:
«Единственное, что я мог принести в этот мир, жестокий и нелогичный, — это свою любовь…».
Появление звука в кино открыло перед режиссёром совершенно новые возможности. Ренуар снимает «Суку» (1931) по роману де Ля Фушардьера. В этой картине Ренуар приблизился к тому стилю, который позже будет назван «поэтическим реализмом». Впервые в творчестве режиссёра появляются те «глубокие» кадры, которые станут характерной стилистической приметой всех его работ.
Позже Ренуар вспоминал: «К моему несчастью, борьба, которую пришлось выдержать, чтобы поставить на ноги „Суку“, создала мне репутацию человека, весьма неуживчивого, так что после этого фильма найти работу мне было чрезвычайно трудно. Я жил кое-как, изредка снимая убогие фильмы, вплоть до того момента, когда Марсель Паньоль дал мне возможность снимать „Тони“. Довоенный период ознаменовался ещё тремя значительными картинами: это „Великая иллюзия“ (1937), „Человек-зверь“ (1938) и „Правила игры“ (1939)».
В годы войны Ренуар снимает в США.
В 1951 году Ренуар снимает картину «Золотая карета», являющуюся вольной экранизацией пьесы «Карета святых даров» Проспера Мериме с Анной Маньяни в главной роли, которую режиссёр назвал драматической фантазией в стиле комедии дель арте. По мнению Жоржа Садуля, эта картина ему не вполне удалась, уступая его довоенному творчеству: «Ни восхитительная Маньяни, ни тонкое чувство цвета, ни приёмы, заимствованные из итальянской народной комедии, ни тщательно сделанные мизансцены не были достаточны для того чтобы возвысить этот созданный Ренуаром дивертисмент, лишённый к тому же остроумия Мериме, до уровня прежних постановок Ренуара»[11].
С учётом этой коммерческой неудачи Ренуар в поисках подходящего сюжета и финансирования два года оставался без режиссёрской работы. Им рассматривалось несколько вариантов, среди которых он собирался снимать фильм «Браконьеры», экранизировать повесть «Первая любовь» И. С. Тургенева[12], также были идеи о создании фильма о Винсенте Ван Гоге, но летом 1954 года Ренуар начал подготовительную работу к съёмкам картины «Французский канкан» по сюжету сценариста Андре-Поля Антуана[фр.]. Эта картина первоначально планировалась для режиссёра Ива Аллегре, но её тема заинтересовала Ренуара и в конечном счете этот проект был поручен ему.
По мнению французского критика Жака Лурселя, три картины Ренуара 50-х годов: «Золотая карета», «Французский канкан» и «Елена и мужчины» вместе составляют некое подобие трилогии, в которой режиссёр отдаёт дань уважения трём видам зрелища: итальянской комедии дель арте, кафешантану и театру марионеток[13].
С 1960 года Ренуар преподавал режиссуру в университете в Беркли (США). На оскаровской церемонии в 1975 году награждён почётной премией за совокупное творчество[14]. От имени режиссёра (который был тяжело болен) награду за него получала Ингрид Бергман, которая в своём выступлении отметила, что все фильмы Ренуара отличают присущие ему индивидуальность, поэтичность и тонкий лиризм, главным содержанием его картин является его собственная любовь к людям, как бы ни проявлялась их сущность: от благородства до безумия. А затем, держа в руках награду, она обратилась прямо к камере и добавила: «В благодарность за всё, чему ты научил молодых деятелей кино и зрителей всего мира, я говорю тебе от их имени: „Спасибо, мы тебя любим, Жан“»[15].
Оценки творчества
[править | править код]Во французской кинопрессе 1950-х годов создаётся настоящий культ Ренуара. Франсуа Трюффо отмечал: «Он повлиял на всех нас не только как кинематографист, но и в мировоззренческом плане: как философ, писатель, как человек большого ума… Ренуара интересовали живые люди. Философия Ренуара — терпимость, милосердие, желание понять окружающих…», его творчеству посвящена книга Андре Базена («лучшая книга о кино», по определению Франсуа Трюффо). Эрик Ромер отмечал: «Не следует относить модернизм Ренуара к тому же модернизму, что свойствен Антониони или Вендерсу: он совершенно иной, уникальный, неповторимый. Ренуар наименее театральный из всех режиссёров, он пошёл дальше всех в критике театра. И в то же время он ближе остальных к театру».
Вуди Аллен, вспоминая свои юношеские пристрастия, вспоминал, что: «Фильмы Жана Ренуара тоже производили ошеломляющее впечатление: „Правила игры“, „Великая иллюзия“, его прекрасный короткий фильм „Загородная прогулка“»[16].
Мартин Скорсезе говорил: «Я помню, как ребёнком смотрел фильмы Ренуара и тогда же почувствовал связь с его героями, благодаря любви режиссёра к ним». Роберт Олтмен, которого называли стилистическим преемником Ренуара, восхищался его фильмом «Правила игры» и говорил: «„Правила игры“ научили меня правилам игры».
Орсон Уэллс говорил в интервью: «Я обожал Ренуара, просто боготворил его… Для меня он был Богом… именно им я восхищаюсь в истории кино больше, чем кем бы то ни было; у меня есть и другие кумиры, но он ни с кем не сравним. Терпеть не могу „призовые места“, но, если бы мне пришлось выбирать, я признал бы Ренуара самым великим режиссёром…»[17]
Фильмография
[править | править код]Немые фильмы (Франция)
[править | править код]Год | Русское название | Оригинальное название | Роль | |
---|---|---|---|---|
1924 | ф | Катрина, или Жизнь без радости | Catherine ou Une vie sans Joie | |
1925 | ф | Дочь воды | La Fille de l’eau | |
1926 | ф | Нана | Nana | |
1927 | ф | Чарльстон | Sur un air de charleston | |
1927 | ф | Маркитта | Marquitta | |
1928 | ф | Лодырь (фильм) | Tire-au-flanc | |
1928 | ф | Маленькая продавщица спичек | La Petite Marchande d’allumettes | |
1928 | ф | Турнир | Le Toirnoi | |
1929 | ф | Блед | Le Bled |
Звуковые фильмы (Франция)
[править | править код]Год | Русское название | Оригинальное название | Роль | |
---|---|---|---|---|
1931 | ф | Ребёнку дают слабительное | On purge bébé | |
1931 | ф | Сука | La Chienne | режиссёр, сценарист |
1932 | ф | Ночь на перекрёстке | La Nuit du Carrefour | |
1932 | ф | Будю, спасённый из воды | Boudu Sauvé des Eaux | |
1932 | ф | Шотар и Компания | Chotard et Cie | |
1933 | ф | Мадам Бовари | Madame Bovary | |
1935 | ф | Тони | Toni | |
1936 | ф | Преступление господина Ланжа | Le Crime de Monsieur Lange | |
1936 | ф | На дне | Les Bas-fonds (по пьесе М. Горького) | |
1936 | ф | Жизнь принадлежит нам | La vie est a nous | |
1936 | ф | Загородная прогулка | Une partie de campagne | |
1937 | ф | Великая иллюзия | La Grande Illusion | режиссёр, сценарист |
1938 | ф | Марсельеза | La Marseillaise | |
1938 | ф | Человек-зверь | La Bête Humaine | |
1939 | ф | Правила игры | La Règle du Jeu |
Фильмы, снятые в США
[править | править код]Год | Русское название | Оригинальное название | Роль | |
---|---|---|---|---|
1941 | ф | Стоячая вода | The Swamp Water | |
1943 | ф | Эта земля моя | This Land Is Mine | |
1945 | ф | Южанин | The Southerner | |
1946 | ф | Дневник горничной | The Diary of a Chambermaid | |
1947 | ф | Женщина на пляже | The Woman on the Beach |
Фильмы, снятые после возвращения из США
[править | править код]Год | Русское название | Оригинальное название | Роль | |
---|---|---|---|---|
1950 | ф | Река | The River | |
1952 | ф | Золотая карета | Le Carrosse d’or | |
1954 | ф | Французский канкан | French Can Can | |
1956 | ф | Елена и мужчины | Elena et les hommes | |
1959 | ф | Завещание доктора Корделье | Le Testament du Docteur Cordelier | |
1959 | ф | Завтрак на траве | Le Dejeuner sur l’herbe | |
1962 | ф | Пришпиленный капрал | Le Caporal epingle | |
1968 | док | Работа Жана Ренуара с актёром | La Direction d’ac-teur par Jean Renoir | |
1971 | док | Маленький театр Жана Ренуара | Le Petit theatre de Jean Renoir |
Награды
[править | править код]Год | Результат | Награда | Номинация | Получатель | |||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Оскар | |||||||
1946 | Номинант | Оскар | Лучшая режиссура | Южанин | |||
1975 | Почётный Оскар | За вклад в развитие киноискусства | Жан Ренуар | ||||
Берлинский кинофестиваль | |||||||
1962 | Номинант | Золотой медведь | Пришпиленный капрал | ||||
Бодил | |||||||
1966 | Лауреат | Бодил | Лучший европейский фильм | Человек-зверь | |||
Национальный совет кинокритиков США | |||||||
1945 | Лауреат | NBR Award | Лучшая режиссура | Южанин | |||
National Society of Film Critics Awards, USA | |||||||
1975 | Лауреат | Special Award | Жан Ренуар | ||||
Prix Louis Delluc | |||||||
1936 | Лауреат | Prix Louis Delluc | На дне | ||||
Венецианский кинофестиваль | |||||||
1937 | Лауреат | Best Overall Artistic Contribution | Великая иллюзия | ||||
Номинант | Mussolini Cup | Великая иллюзия | |||||
1939 | Номинант | Mussolini Cup | Человек-зверь | ||||
1946 | Лауреат | Премия международного жюри критиков за лучший художественный фильм | Южанин | ||||
1951 | Лауреат | Best Overall Artistic Contribution | Великая иллюзия | ||||
Лауреат | Международная премия | Река | |||||
Walk of Fame | |||||||
Лауреат | Star on the Walk of Fame | Жан Ренуар |
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 Jean Renoir // filmportal.de — 2005.
- ↑ 1 2 Jean Renoir // Brockhaus Enzyklopädie (нем.)
- ↑ Ренуар Жан // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
- ↑ Archives de Paris
- ↑ http://blogs.indiewire.com/peterbogdanovich/the-jean-renoir-file-part-2-20150220
- ↑ http://lareviewofbooks.org/essay/remembering-orson-welles
- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ «The Critics’ Top Ten Directors», Sight & Sound poll [2002]
- ↑ 1 2 3 4 Садуль, Ж. Глава LVIII Французское кино 1925—1929 годов // Том 4. Часть 2. Голливуд. Конец немого кино, 1919—1929. — М.: Искусство, 1982. — С. 281—341. — 557 с.
- ↑ Базен, Андре. Немые фильмы // Жан Ренуар / Предисл. Жана Ренуара. Введ. Франсуа Трюффо. — М.: Музей кино, 1995. — С. 7—11. — 191 с. — ISBN 5-88395-012-4.
- ↑ Садуль Ж. История киноискусства. От его зарождения до наших дней. Перевод с французского издания М. К. Левиной. Редакция, предисловие и примечания Г. А. Авенариуса. — М.: Иностранная литература, 1957. — С. 395. — 464 с.
- ↑ Базен, Андре. Жан Ренуар. С предисловием Жана Ренуара и введением Франсуа Трюффо. Перевод с французского В. Румянцевой (Андре Базен. Жан Ренуар) и М. Злобиной (Фильмография). — М.: Музей кино, 1995. — С. 172—173. — ISBN 5-88395-012-4.
- ↑ Лурсель, Ж. Elena et les hommes Елена и мужчины // Авторская энциклопедия фильмов. В 2-х томах. — СПб.-М.: Rosebud Publishing, 2009. — Т. I. — С. 481.
- ↑ Библиотека истории: История и теория кино - Борко Т.И. history-library.com. Дата обращения: 28 июня 2017. Архивировано 23 июня 2017 года.
- ↑ Бергман, Бёрджесс, 1988, с. 453.
- ↑ «Интервью: Беседы со Стигом Бьоркманом» Аллен Вуди . www.rulit.me. Дата обращения: 26 июня 2017. Архивировано 22 августа 2017 года.
- ↑ Орсон Уэллс | Четвёртое интервью . www.cinematheque.ru. Дата обращения: 20 июня 2017. Архивировано 31 марта 2018 года.
Литература
[править | править код]- Авенариус Г. А. Жан Ренуар. — М.: Госкиноиздат, 1938. — 71 с.
- Базен, Андре. Жан Ренуар / Предисл. Жана Ренуара. Введ. Франсуа Трюффо. — М.: Музей кино, 1995. — 191 с. — ISBN 5-88395-012-4 : 15.
- Бергман, Ингрид, Бёрджесс, Алан. Моя жизнь / Пер. с англ. Л. А. Богословской. — М.: Радуга, 1988. — 493 с. — ISBN 5-05-002299-1.
- Жан Ренуар. Моя жизнь и мои фильмы. — М.: Искусство, 1981. — 240 с.
- Жан Ренуар: Статьи, интервью, воспоминания, сценарии / Составитель И. И. Лищинский. — М.: Искусство, 1972. — 256 с.
- Мерижо, Паскаль. Жан Ренуар / Пер. с фр. С. Козина и И. Мироненко-Маренковой. — М.: Rosebud Interactive, 2021. — 816 с. — ISBN 978-5-905712-49-4.
- Мусский И. А. 100 великих зарубежных фильмов. — М.: Вече, 2008. — 480 с. — ISBN 978-5-9533-2750-3.
- Лепроон, Пьер. Современные французские кинорежиссеры. — М.: Издательство иностранной литературы, 1960. — 844 с.
- Рей, Сатьяджит. Наши фильмы, их фильмы: сборник статей всемирно известного индийского кинорежиссера / Перевод с английского А. Г. Софьян. Предисловие, комментарий и примечания А. Г. Софьян. — М.: РИФ «РОЙ», 1999. — ISBN 5-89956-120-3.
- Садуль, Жорж. История киноискусства. От его зарождения до наших дней. Перевод с французского издания М. К. Левиной. Редакция, предисловие и примечания Г. А. Авенариуса. — М.: Иностранная литература, 1957. — 464 с.
- Тёплиц, Ежи. История киноискусства. — М.: Прогресс, 1971. — Т. 2. 1928—1933. — 282 с.
- Трауберг, Леонид. Памяти Жана Ренуара // Экран, 1978—1979 / Сост. Ю. Тюрин, Г. Долматовская. — М.: Искусство, 1980. — С. 236—241. — 272 с.
- Уэллс об Уэллсе / . М.: , 1990. Сост., комментарий, перевод Н. Цыркун. — М.: Радуга, 1990. — 448 с. — ISBN 5-05-002579-6.
- Эрлих-Уайт, Барбара. Ренуар. Частная жизнь = Renoir: an intimate biography / Пер. с англ. А. Глебовской. — СПб.: Азбука : Азбука-Аттикус, 2019. — 493 с. — ISBN 978-5-389-15253-3.
- Bertin, Célia. Jean Renoir, a Life in Pictures. — Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1991. — P. 403. — ISBN 978-0-8018-4184-2.
- Jean Renoir, Bert Cardullo. Jean Renoir: interviews (англ.). Univ. Press of Mississippi (2005). Дата обращения: 18 октября 2010.
- Phillips A., Vincendeau G. A Companion to Jean Renoir. — John Wiley & Sons, 2013. — 616 p.
Ссылки
[править | править код]Гидеон Бахманн. Беседа с Жаном Ренуаром. Перевод интервью, материал журнала «Сеанс»